NAPOLI – Prosegue con rinnovato slancio la settima stagione del Teatro CortéSe, lo spazio scenico dei Colli Aminei che, sotto la direzione sensibile e appassionata di Anna Sciotti e con il lavoro dell’Ente A.R.T.I. Teatro e Musica APS e la consulenza artistica di Giuseppe Giorgio, continua a offrire al pubblico un cartellone vivo, attento e mai privo di suggestioni. Così, sabato alle ore 21.00 e domenica 15 marzo alle ore 18.00, il palcoscenico di viale del Capricorno accoglierà Gianfranco Gallo con il suo spettacolo Napolimport – De Sica, Dalla, Vecchioni & co.
È un titolo che già racconta un’idea, quasi un piccolo manifesto poetico. Perché Napoli, città che da sempre si lascia amare con una forza magnetica, non appartiene soltanto a chi vi nasce. Appartiene anche a chi la sceglie, a chi la sogna, a chi la canta pur avendo visto la luce altrove.
Nel suo stile ormai riconoscibile, fatto di ironia, malinconia e improvvise accensioni narrative, Gianfranco Gallo costruisce un viaggio teatrale in cui parola e musica procedono fianco a fianco, come due antiche compagne di strada. E quando accade questo incontro, il teatro smette di essere semplice rappresentazione per trasformarsi in memoria condivisa, in racconto vivo.
Ecco allora affacciarsi sulla scena figure che hanno intrecciato il proprio destino con quello della città: da Vittorio De Sica a Lucio Dalla, da Roberto Vecchioni a Francesco De Gregori, fino al canto universale di Domenico Modugno. E poi, come un’apparizione che ancora vibra nella memoria popolare, l’indimenticabile Diego Armando Maradona: icona sportiva, certo, ma soprattutto simbolo di un amore quasi viscerale per Napoli.
Sono, appunto, i “napoletani d’importazione”: uomini che hanno scelto la città non per nascita ma per sentimento. Ed è forse proprio questa forma di appartenenza elettiva, libera, istintiva, totale, a restituire una delle immagini più autentiche dell’anima partenopea.
Nel racconto di Gianfranco Gallo, tra musica, parole e ricordi che si rincorrono sul filo dell’emozione, Napoli diventa così un porto dell’anima. Un luogo dove chi arriva, prima o poi, finisce per restare. Anche solo nel cuore.

NAPOLI – Nel piccolo scrigno scenico del Nuovo Teatro Sancarluccio, tra le vie eleganti di San Pasquale a Chiaia, da venerdì 13 a domenica 15 marzo prende forma uno spettacolo che si annuncia come un viaggio sentimentale e poetico tra le pieghe più intime dell’animo umano. Con “…e arriva Lei! – Gocce d’anima tra musica e poesia”, la Compagnia “Il Nudo dell’Anima” guidata da Davide Rossetti, qui nella duplice veste di interprete e regista, invita il pubblico ad attraversare un paesaggio emotivo fatto di parole, memorie e suggestioni musicali. Accanto a Rossetti, nel blasonato spazio diretto da Giuliana Tabacchini, si muove un gruppo di interpreti che compone un vero coro di sensibilità: Salvatore Amabile, Scilla Ioni, Martina Graziano, Riccardo Baldelli, Stefania Murino, Antonio Musella, Margherita Sarno, Daniela Polistina e Bruno De Filippis. A sostenere l’architettura sonora dello spettacolo sono gli arrangiamenti musicali di Lucio Maglio, mentre il disegno luci e la cura fonica portano la firma di Camilla Persico. Il lavoro nasce dall’incontro di anime e si dispiega come una partitura scenica in cui celebri melodie si intrecciano alla poesia e alla memoria. È un percorso che attraversa le molte stagioni dell’amore: quello sacro e quello profano, il desiderio e la disillusione, il rimpianto del tempo perduto e l’ebbrezza dei corpi che confonde la mente. Tra parole sussurrate e confessioni intime, prendono forma la donna ferita dal tradimento, la figura della Madre arcaica, l’Eterno Femminino e l’eterna fragilità maschile, mentre il mito riaffiora nella malinconica evocazione di Orfeo, destinato a voltarsi e a perdere per sempre la sua Euridice. Nelle note di regia, Rossetti racconta lo spettacolo come una metafora del viaggio umano: incontri, deviazioni, soste improvvise, approdi inattesi. Ogni persona incrociata lungo il cammino lascia una traccia, e talvolta una presenza femminile, quasi epifania, spalanca all’improvviso la soglia più segreta dell’anima. Così, tra musica, versi e pensieri condivisi, “…e arriva Lei!” si propone come una piccola liturgia teatrale dedicata al mistero dell’incontro e alla fragile bellezza delle emozioni. Un racconto scenico che, con discrezione e passione, invita lo spettatore a riconoscersi in quel viaggio senza tempo in cui le Muse tornano a parlare e la vita, ancora una volta, ricomincia a cantare. Ad impreziosire questo itinerario emotivo intervengono anche celebri pagine della canzone italiana, evocate come frammenti di memoria collettiva: tra esse riecheggia la celebre Parole parole, simbolo delle promesse vuote e delle illusioni sentimentali, e la struggente La voce del silenzio, che nel suo lirismo malinconico sembra custodire l’essenza stessa dello spettacolo, là dove la musica diventa confessione dell’anima e il silenzio si trasforma in parola segreta dell’amore.